這本書的初版發行於1972年，當時先是有了同名的電視節目，然後才改寫為書籍。這本書挑戰了當時對於古典美學的價值觀，而到了今天，藝術作品挑戰政治與社會制度的風潮更可以從這本書中得到解釋。雖然名為「Ways of seeing」，書中對於歐洲藝術的觀點卻一直繞著階級與資本打轉。
藝術
為什麼美術館不美？：《美的濫用》
大約六年前，我開始習慣去美術館，但美術館初體驗到底帶給我怎樣的震撼，我現在已經忘了，大概是因為這幾年習慣了美術館裡的藝術語言吧！不過，偶爾跟不常看藝術展的人同遊美術館，聽到他們的感想是「好奇怪」或甚至是「好醜」，就發現我以前也想過這個問題：為什麼美術館裡的作品不美？
複音──李明維、謝素梅雙個展
我真的常常等到展覽快結束才去看。聯展並不稀奇，但當代館把這次展覽稱為「雙個展」，又讓兩人的作品在展場中混雜，試圖造成對話的效果，彷彿這兩位藝術家的作品應該有什麼共同的內涵才對。我的感覺是，有的，在他們的作品裡，我看到一股內向而強烈的自制力，用各種形式與規範築起一道牆，彷彿不想讓人觸及他們內心深處的壓抑與感傷，但那股哀愁又在作品的空白中揮之不去。
新宮晉「無聲的對話」
清大用一千五百萬的價碼（據說是許多校內建築物造價百分之一累積的基金），請動態雕塑藝術家新宮晉設計了名為「無聲的對話」的作品（左圖）。這件作品已經在月初安裝完成，在多風的季節裡，擺動起來特別顯眼。
劉柏村個展「鋼鐵架構II」
這次要介紹的是清大藝術中心的展覽。雖然地方不大，但每學期都有頗具水準的展覽。這次的「鋼鐵架構II──自然．空間與中介質地」展期到10月18日，是充滿工業冷硬質感的雕塑展。