這禮拜看紀錄片《李希特舒眠曲》，主要是關於一個讓人在睡覺時聽的8小時音樂作品，以及一次露天躺聽音樂會的紀錄。裡面當然也聽得到其中的許多部分，因為音樂本身低頻、平穩、反覆、漸進的特質，再加上影片裡有些好幾分鐘只有音樂和夜晚環境畫面的片段，所以這片子也有一定程度的催眠效果，我有幾度差點睡著，沒辦法很專注地看那些平靜緩慢、偶爾模糊的畫面。看完以後真的會讓人想找完整專輯來聽，看看是不是真的能帶來舒適的睡眠。
不過，除了說明這首曲子為何、如何配合睡眠的特性製作以外，這部片對於睡眠和無意識狀態卻沒有比較深入的探討，這部分沒有滿足我的期待。片子裡反而有一大部分是關於李希特的愛情與家庭生活，包括音樂生涯初期的艱辛等等，總感覺有些離題，不過他們家附近的自然風景，以及他太太所拍的生活紀錄短片，在視覺上還算是貼合音樂那種試探無意識的感覺。或許這部分是暗示音樂家本人也面臨在生活中掙扎前進的壓力，所以這個能讓人停下腳步好好休息的音樂作品，也正是他需要、想要做的吧。
在「我是江老師」頻道看到江老師試彈普羅高菲夫的觸技曲，雖然只彈了開頭的一點點，但我對於這首曲子機械化的節奏中不規則跳動的現代旋律很感興趣，就找了完整版本來聽，其中王羽佳的演奏被許多人認為技巧特別高超，把原本已經很困難的曲子用最緊湊的的節奏彈出來，緊張刺激的同時又非常乾淨俐落。雖然整首曲子佈滿許多不和諧音，在無調性的邊緣反覆試探，但還是可以清楚意識到相同主題的反覆變化，也有一些挺有意思的旋律線潛伏在眾多音符的轟炸中，讓這首曲子除了手指不停飛舞的華麗技巧以外，也富有旋律上的可欣賞性。
當然，這種幾乎非人的變態演奏曲也可以交給電腦演奏，絕對比人彈的更冷靜、更準確，甚至以後如果開發出厲害的彈鋼琴機器人來演奏，也不會讓人感到意外。但這種要求超人技巧的演奏曲，重點不就在於挑戰人體執行精確動作的極限嗎？用不可能100%完美的肉體無限接近神的境界，就是演奏家（和作曲家）超脫凡俗的一種途徑吧。
最近比較喜歡聽韓國的 R&B，尤其是中板偏慢板、比較能發揮歌手性感唱腔的曲子，所以用 YouTube 排了一個歌單（放在下面）。跟 Spotify 比起來，我還是覺得 YouTube 的推薦曲目比較好，常常出現我不知道的歌，但質感確實和我想找的東西有些接近。Spotify 就常常在同樣的範圍繞來繞去，而且大部分是我已經聽得很熟的，對於拓展歌單比較沒幫助。另外，有些歌沒上 Spotify，也讓 YouTube 的聽歌自由度高了一點。唯一感覺麻煩的，是 YouTube 經常發生有 MV 就找不到純音樂的現象，如果 MV 裡面加了很長的劇情或奇怪的音效，就沒辦法好好聽歌了。（穿插廣告又是另一回事了）
曲目列表：
偶然發現這張可以說是Ambient音樂的專輯。一開始看到是電子音樂製作人和爵士樂手、交響樂團的跨界作品，並沒有什麼特別的期待，沒想到感覺像是一趟撫慰情緒的心靈旅程。40幾分鐘的時間裡，背景旋律連綿不絕地緩慢鋪陳，製造出抽象迷離的氣氛，可以感受到他自稱受到德布西的影響。中途不時穿插寫意的薩克斯風演奏，一直到後半段才進入弦樂的高潮，以及電子音效製造出的空靈意境。可以說電子、爵士、古典都沾了一些，但成品的格局超越了類型的定義，讓這些元素都成為心靈洗滌過程的一部分。聽的時候，感覺情緒得到完全的包容，非常放鬆，用來靜心似乎也無不可。
聽過太多無聊、冷淡的Ambient音樂，現在發現原來是以前聽的那些多半少了人性溫暖的感覺，也沒有經營比較完整的結構鋪陳。我想這張專輯可以說做到了。
因為一直聽到這個被當成哀傷音效的小提琴旋律，就找到了原曲「Sad Romance」（常被稱為「Sad Violin」），原本是韓劇配樂。雖然只聽到前奏的五個音就有悲傷的感覺，還蠻神奇的，但聽到主旋律才能完全感受原曲淒美的氛圍啊。
因為這首曲子的前奏已經meme化，所以下面留言區變成比悲傷更悲傷的故事作文比賽，也挺有趣的。
Red Velvet 子團最近推出的這首「Naughty」，毫無疑問是 10 顆星難度的 K-pop 舞蹈。整支舞都是複雜的手部動作（正確名稱是「tutting」），視覺印象非常強烈，也很考驗關節靈活度、記憶力和默契，難度完全是和一般舞蹈不同的次元。據說她們花了五個月學好這支舞，這對於流水線生產的 K-pop 業界來說，可以說是太沒效率了，很少人會花時間磨到這種爆表的水準，我看完只有滿滿的敬佩。對於線上許多 24 小時內就能交出翻跳影片的 YouTuber 而言，這也是一帖戰書吧。