音樂 – soundscape

藤井隆新專輯的宣傳影片

這大概是我這陣子看過最狂的專輯試聽影片了,10首歌全都拍了很像回事的商品廣告(雖然品牌都是假的),賣的東西和廣告質感也很有90年代後半的感覺。其實正是因為他希望曲風有「90年代廣告歌」的感覺,概念先行,然後才是製作歌曲,結果卻意外的好,聽到副歌的瞬間就感覺很搶耳。已下訂 💰💰💰

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Psyence Fiction

最近火星、太陽都進了巨蟹座,今天月亮也進來了,大概很適合聽一些表現內心陰暗面的音樂,結果看到的就是一直說要眾籌重發,但還是沒動作的這張專輯。當時(1998年)trip-hop 是最潮的顯學,大概也受到世紀末的氣氛影響,各家藝人都忍不住故弄玄虛一番。這張專輯又請許多當紅搖滾樂團主唱來客串,來個 hip-hop + alternative rock 的混搭,有些人不吃這套,但我覺得兩個同樣可以很陰暗的領域搭在一起,其實挺配的,雖然聽完以後覺得曾經的世紀末好像還是太遙遠了。

這張專輯,最精彩的當然還是 DJ Shadow 混合各種材料的 sampling 功力。對我來說,還有當時錄音那種髒髒的、太過飽和的感覺……雖然以現在的標準而言,聲音聽起來不夠乾淨,但也代表著那個時代的氣氛。

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在iTunes買了坂本龍一的《async》

買了《async》,附數位歌詞本(PDF檔)。我想這蠻重要的,因為裡面寫了這張專輯製作的來龍去脈:把之前構想的東西全部放棄、從頭開始,又採集了哪些聲音等等。他也決定不把這些曲子雕琢到完美的狀態,他自稱這張專輯是「未完成」的,他想要適時放手,不讓多餘的層次掩蓋最原始的東西。

裡面也收錄了〈And this I Dreamt, and this I Dream〉這首詩,和一段電影台詞的多種語言翻譯,都是專輯裡出現的內容。光這幾頁資料,就把專輯的完整概念說完了,其他各種訪談和報導多半是這些內容的重複。因為重點很明確!我想,這張專輯的意義就是要這麼明確寫出來、要這麼受到重視的。雖然只用聽的就已經讓人難以招架了。

坂本龍一 – Life, Life

本來只是想聽一點讓人想睡的音樂,怎知會聽到淚流滿面。整張專輯充滿接近死亡的荒蕪和寂寥。死亡是很悲劇性的嗎?也有可能只是和生命一樣大的空無而已。聽這張專輯,好像是要去欣賞那一片空無,還蠻殘酷的!但那裡其實還有什麼呢?只有自己內心剩餘的一些起伏罷了。面對最後的風景,人最後也只能看著它、接受它,不再強求什麼。

或許也是因為他這幾年抗癌的經歷吧,總覺得這張專輯和以前都不一樣,不止是擺擺現代實驗音樂的姿態而已,而是真的發自內心深處,想表達一些很重要的東西。

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D.A.N. – Shadows

雖然這團是真的很潮沒錯,但也不是每個人都會預期他們走到這樣的深淵吧。他們這次追求更簡潔的風格,沒有什麼花俏、討好人的東西,但深夜一個人聽的時候,卻會把體內一股很沉重的感覺緩緩引誘出來。

這次的 MV 由磯田龍生獨挑大樑。其實他拍過不少平面廣告,最近還拍了 adidas 的,已經有點小紅吧。我想他的氣質是蠻特別的,就是這樣乾乾淨淨、純粹的少年,同時又有一種淡泊的感覺,這支 MV 簡直像是為他量身打造的。

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minus(-) – O

今年買的第2張專輯。從暗色調、無機質的電子音樂,到已經過世的森岡賢喜歡的synthpop、rave、現代EDM構成的華麗舞曲,像放煙火一樣,到最後充滿死亡氣息的「B612」又沉寂下來。「O」沒什麼特別的意思,但作為藤井麻輝和森岡賢二人組形式的最後一張專輯,死者僅存的聲音材料被修改、包裝到接近完善的非人境界,也算是留下了一個完美的空洞。

藤井說,即使只剩一個人,他也會把這個以舞曲為導向的project繼續下去(雖然他本人不是很愛這個類型)。他總說自己跟森岡就是合不來,也沒想過為他感到難過或者特別紀念他。不過,即使是一段將近20年的孽緣,也留下了這個代表兩人交會的象徵、共同前進的指標。即使其中一個人死了,但只要在這個「團體」裡,還是能繼續發揮對另一個人的影響力。這是最近讀Murray Stein的書時產生的想法。

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